Comparto mis apuntes del último "Sábado en Armas" con la poeta Miriam Reyes para los que no pudisteis acercaros. Espero que os gusten y os trasladen un poquito a ese momento tan especial del pasado 13 de junio.
<<La poeta María Elena Higueruelo, en nombre de la Asociación Diente de Oro, comenzó el acto haciendo un balance del ciclo aprovechando el cierre de este curso. Recordó que es una propuesta que viene realizándose desde el 2022, y en la que han tenido cabida tanto poetas consagrados como emergentes. "Sábado en Armas" hace un guiño a los versos de Javier Egea: "Pequeño pueblo en armas contra la soledad". Se dio las gracias a todas las personas y entidades que lo han hecho posible: a Granada Ciudad de Literatura Unesco (a cargo de Jesús Ortega con el apoyo de Alicia Choin Malagón y Marina Tapia), al Centro Federico García Lorca y, por supuesto, al público que −fiel al ciclo− ha asistido a cada sesión con gran interés. Luego, la escritora Rosa Berbel realizó una semblanza de la poeta invitada, Miriam Reyes, y un análisis profundo y sintético de su trabajo, hablando acerca de su trayectoria con publicaciones como "Espejo negro" (DVD, 2001), "Bella Durmiente" (Hiperión, 2004), "Haz lo que te digo" (Bartleby, 2015) o "Prensado en frío" (Malasangre, 2016), y explicando que el conversatorio se centraría especialmente en su último poemario "Con" (La Bella Varsovia, 2024) que obtuvo el Premio Nacional de Poesía el 2025, año en el que sale también su primera novela.
Se comenzó reflexionando sobre ese estar ‘con’ el otro. La invitada aclaró que hay una estética y una ética en el término usado como título de su obra, que le interesan esos modos y maneras de cómo interactuamos con los demás: "La palabra ‘con’ refleja la relación, y es un tema que aflora en todos mis escritos. Hay que pensar al otro, asumiendo su carácter de extraño, de extranjero". Berbel citó un texto del libro "La Bella Durmiente" que dialoga muy bien con unos versos de este último poemario: “Todo cuanto puedo llamar mío / este cuerpo que habla y gesticula”. Y comentó la importancia que da la poeta al cuerpo, y a las dimensiones de su poesía: visual y sonora, oral y corporal. Además, apuntó que ve en su quehacer una poética con cualidad performativa. Se pasó a leer un esclarecedor fragmento de la contraportada del libro: "Con, inmensa partícula mínima de lenguaje, apela a la importancia del vínculo, pero también a las circunstancias en las que algo sucede y a cómo reaccionamos ante ellas. En estos poemas el lenguaje nos interroga, se muestra como espejo y se disloca; la sintaxis se violenta y se vacía. Así este libro espera ser definido y multiplicado con la persona que lee".
La conversación se centró luego en el proceso creativo y sus variaciones en el tiempo. "La poesía tiene una manera de estar viva, quizá, por eso cuando reuní mis primeros libros en un volumen lo titulé ‘Extraña manera de estar viva’. Y el movimiento del cambio es fundamental, siempre está presente. Mi poética se basa en el asombro ante esos movimientos −externos e internos− de nuestro ser. Con los años la poesía se va volviendo una manera de pensar en la cual aflora lo no racional y subterráneo. En general, ha habido un giro estético en mi escritura, apuntando hacia cierta abstracción".
Berbel la interrogó posteriormente acerca de cómo se materializó "Con". Miriam explicó que tardó varios años en escribirlo. Sus primeros poemas son del 2015, y el conjunto fue transformándose y abordando nuevos puntos de vista. Y contó asimismo acerca de su experiencia con la migración, de la pérdida de un tipo de vida, de la pronta creación de un pasado, y de la desorientación de la lengua que produce otra manera de ver: "Se toma prestado de otras lenguas su traducción de la realidad". Para ejemplificar esa mirada, recitó un poema escrito en Jordania, en el desierto. Contó, además, su vinculación al teatro y cómo, para ella, era importante ser vehículo de las palabras, encarnarlas en otros, en otras, por eso prefiere ‘decir’ en alto un poema en vez de leerlo. Su interés por la poesía sonora, por la idea del ruido como música (pero sin prescindir en ningún momento de lo semántico), además de la importancia del cuerpo son los ejes de su creación. Citó uno de los versos que siempre tiene presentes, del escritor argentino Héctor Viel Temperley: "Voy hacia lo que menos conocí en mi vida: voy hacia mi cuerpo". Finalmente se pasó al recitado de varios poemas, deleitando al público con la fluidez de la oralidad.>>
Otra mañana más al calor del diálogo y de la escritura, que agradecemos y que nos nutre.
