Los "recados" de Gabriela Mistral

Como algunos sabéis, he estado leyendo y dando a conocer los 'recados' de Gabriela Mistral. Un tipo de escritura particular que ella creó. Aquí os dejo con unas reflexiones personales y con un 'recado' escrito por ella (publicado en 1925 en el periódico El Mercurio). En él, la poeta reflexiona acerca de los dos animales del escudo de Chile. Espero que os gusten mis palabras y el texto mistraliano.

A PROPÓSITO DE LOS RECADOS DE GABRIELA MISTRAL

Leyendo los ‘recados’ de Gabriela, ese género o subgénero inventado por ella, entran ganas de estar más atenta a todo, de empaparse de lo más estimulante de la realidad para donarlo a los otros. Cómo deslumbra ese mundo vivo depurado por su pensamiento y por su escritura. Qué gorjeo de ideas, qué remanso de paz transmiten sus artículos, qué deleite sumergirse en sus cartas abiertas a dos continentes (América y Europa), que dirigió ella con tanta entrega y pasión a sus contemporáneos, pero también a generaciones venideras.

Sus recados son hoy más actuales que nunca. Justo ahora en que las columnas periodísticas están mediatizadas por el mercantilismo y los intereses de los grandes grupos editoriales, en que todo es rédito, ganancia y medro, el espíritu mistraliano sólo rendía cuenta al impulso -auténtico- de compendiar los dones y asombros que nos regalan el planeta, la naturaleza, los valores humanos y lo minúsculo, todo aquello importante que pasa inadvertido. Sus textos en prosa son generosidad hecha palabra, origen desprendido, idea que busca la escucha de otros: sólo desean llevar, a los que están más lejos -pero cerca en sus afectos-, maravillas que debían conocer. Cuánto ganaríamos si volviéramos a cultivar esa actitud que, de alguna manera, tiene que ver con el afán enciclopedista del siglo XVIII, con las misiones pedagógicas, con los naturalistas y aventureros que clasificaban plantas en herbarios para mostrarlos al mundo, con las bibliotecas ambulantes que recorrían los pueblos de la España rural, sí, tiene relación con todos los semilleros de saberes ofrecidos desinteresadamente, sin esperar un pago material.

Escapemos de los intereses espúreos de esta época que dibujan y acomodan todos nuestros afanes. Recuperemos la hoguera de conocimientos compartidos. Recordemos a Gabriela Mistral. Y no olvidemos que vivimos en la tierra mítica del Quijote, de los ideales.

Reseña de "Un hombre que no conoce Nueva York"

Os traigo por aquí una reseña que no llegó a publicarse en revistas digitales pero que quisiera compartir. Espero que os guste mi mirada lectora acerca de "Un hombre que no conoce Nueva York", de Gregorio Dávila de Tena.

YA NO RECUERDAS LA SIMIENTE


Quizá una de las mejores y más estimulantes maneras de acercarse en profundidad a un libro y a su autor, sea conociendo la zona geográfica inspiradora del texto. Tal vez esos paisajes rurales en los que vivió Gregorio Dávila de Tena, estén contenidos en “Un hombre que no conoce Nueva York”, y muy cerca de ellos como telón de fondo, escribo mi aproximación a este profundo poemario. Ahora que he sido “como ese hombre que duerme en la piedra/ donde chirrían las chicharras”, que me he apartado de la ciudad para descansar en la Sierra Norte de Sevilla, en su mundo de alcornocales infinitos, compongo estas sencillas palabras acerca del libro, deseando que os animen a leerlo.

En este volumen, el poeta nos acerca a su ideario personal, realiza una sutil defensa de lo rural y de lo sencillo frente a las supuestas luces de la ciudad-laberinto. Desde su título tan categórico, y a la vez metafórico, nos iremos encaminando poco a poco a su poética, a su mundo.

Publicado de forma impecable y sobria por la editorial Renacimiento en 2022, este título que fue galardonado con el VIII Premio de Poesía Juana Castro, nos dejará una serena melancolía, un feliz estado de evocación del pasado por medio de estampas, de historias que gravitan entre la infancia, la juventud y la madurez (con su vuelta al pueblo a raíz del confinamiento).

En todo el conjunto hallaremos la idea de la nostalgia revisitada, quizá porque las cosas que se nombran adquieren otro peso, porque es fácil reflexionar cuando se hace un mapa de lo vivido, y así encontrar la identidad.

Intertextualidad, conversación íntima con otros escritores de distintas épocas (Hierro, Lorca, Vallejo, Gamoneda, Valente, Li Po, Pizarnik, Juan de Yepes, Maillard...), pero también un diálogo sentido con otras figuras importantes para el autor, presencias de su familia que, aunque no estén, siguen siendo partícipes de su vida. Y todo planteado sin dramatismos, con la serenidad de la plenitud, con un tono emocionado pero lleno de templanza.

Gregorio escribe desde un yo desplazado, porque no es sólo su pensamiento lo que nos deja a través de las páginas, también estará la voz de su padre (aquella figura que nunca vio Nueva York), a la cual accedemos mediante frases en paréntesis que van salpicando la lectura. En el poema “La última madrugada” podemos leer esta esclarecedora cita de “El padre” de Sharon Olds: “Al final de su vida, su vida/ empezó a despertar en mí”.

Versos de gran delicadeza quedarán resonando en nuestra mente como aleo de golondrinas en primavera: “¿Qué miras ahora, padre,/ con los ojos llagados de lejanía?”, “Y también es amor/ este perro sin dueño que olfatea tus huellas”, “Por fin los pájaros solitarios se reúnen/ para colgar un canto en el aire/ y alzar el vuelo”; o cuando se refiere al parto de su madre “¿Por qué grita? ¿Qué le pasa?/ ¿Quién le hace daño a mi madre?/ Nunca he visto sangrar a las amapolas”.

Detalles del mundo rural, de sus animales, del paso de las estaciones, del temperamento que va forjando el paisaje de sus habitantes, de la imagen del padre con “su mano grande y segura, su paso firme y decidido” inundando ese mundo que avanza a otro ritmo, de la presencia de la madre “que prepara el canasto de cien comidas” o de la abuela “que vuelve de encalar el cementerio”: estos son los ejes que trazan los caminos del poemario. El trabajoso mundo de la agricultura representa ese esfuerzo por alumbrar una verdad tierna, verde, alimenticia, una verdad que no es de un sólo ser humano sino de la colectividad. La madre y el padre simbolizan una herencia, una filosofía vital, y el escritor lucha con el lenguaje para extraer el mejor grano de su tierra.

El libro, que se compone de tres partes, “Noche en Nueva York”, “La niebla que somos” y “Mandarinas”, cierra con un hermoso poema-epílogo donde se declara con modestia “a veces soy oscuro y otras claro,/ a veces cuervo sabio/ otras charlatán ignorante/ y como urraca voy con la risa entre los naranjos”. Sí, con su voz fresca y de olor a azahar, con sus indagaciones lúcidas, con su vuelo sobre lo superficial, así queremos oír la inmersiva canción de este poeta, que nos siga mostrando esa ruta escondida a lo esencial, a esos tesoros abandonados que son los pueblos. Allí queremos ir, donde “el musgo de la historia, graba su níquel de carcoma y beso”, ¡para qué necesitamos Nueva York!

Marina Tapia

Festival Poetas en Mayo (Vitoria-Gasteiz)

Muy agradecida y muy feliz de haber participado en el Festival Poetas en Mayo, en Vitoria-Gasteiz. Un macro evento que lleva la creación a espacios muy variados de la ciudad: museos, hoteles, escaparates de comercio, lugares institucionales, plazas, colegios... Impresionante apuesta tan bien coordinada por Elisa Rueda y su equipo (Edurne, Iñaki, Arantza, Javi, Loli, Rosi, Mabel...). ¡A tod@s l@s poetas nos hicieron sentir como en casa! Ha sido un privilegio compartir y departir con Julia Otxoa, Cecilia Domínguez, Ángeles Mora, Fermín Herrero, Concha Garcia y el mítico cantautor Paco Ibáñez. Os dejo con algunas fotos, entre ellas, mis intervenciones en el Salón de Plenos del Ayuntamiento, en el Museo de Bellas Artes y dando el taller acerca de los 'recados' de Gabriela Mistral. ¡Gracias por implicar a toda una ciudad en la cultura!

Mesa redonda "La mujer en la ciudad ilsutrada" (F.L.G.)

El último día de la Feria del Libro de Granada, tuvimos la ocasión de conversar acerca de las mujeres y la creación en el espacio del Pabellón central. Josefina Martos Peregrin, María José Córdoba, Rosaura Álvarez y yo, agradecemos a Francisco Acuyo Donaire el habernos convocado, también a la Feria y a todos l@s asistentes. ¡Gracias por estos espacios para el diálogo!

Escritores de Granada en Óbidos, en la FLG

Fue muy emocionante recordar nuestra estancia en Óbidos, y conversar con su concejala de Cultura Margarida Reis, convocados por Jesús Ortega. En el acto "Escritores de Granada en Óbidos", junto a Cristina Gálvez, Alejandro Pedregosa y Antonio Pomet recordamos aquel fructífero e inolvidable tiempo de creación en ese enclave único de Portugal. Y conocer a uno de los escritores lusos más interesantes, José Luis Peixoto, y compartir con él, fue otro regalo más de esta Feria del Libro.

Presentación de "Viajes y otros desatinos" en la FLG

El sábado 10 de mayo, con gran alegría e ilusión, presentamos en la Feria del Libro Granada "Viajes y otros desatinos", un proyecto en el que hemos estado trabajando Maria Angeles Barrionuevo, Carmen Bedmar, Ana Burgos Alcaide, Elvira CámaraAguilera, Isabel Martos, Luciana Montemezzo, Ana Morilla, Rosario Perez Blanco, Alicia Ruiz López y quien les habla. En este libro de relatos en torno al viaje, en palabras de Ángel Olgoso: "sorprende la calidad sostenida de todas las piezas narrativas, así como su versatilidad; todo ello hará del lector un nómada dichoso y entregado". Os dejo con algunas fotos de la presentación en la que intervino Mar Delgado García (editora de Támesis), Ángel Olgoso (prologuista) y Isabel Martos (presentadora).

 

Con Jaime Siles en el FIP de Granada

No todos los días se tiene la oportunidad de escuchar a un maestro de la poesía como Jaime Siles, invitado por el FIP en su extensión de Huétor Vega. Es conmovedor ver a un alumnado tan atento y participativo, tan bien capitaneados por el profesor y poeta Jose Cabrera Martos, que dirigió el acto de forma impecable. Antes de su intervención, tuve la suerte de charlar distendidamente un buen rato con Jaime Siles acerca de la poesía, de Chile, de Valparaíso, de autores admirados y de recordar a nuestro común amigo Juan Cameron.

Os dejo con algunos breves apuntes de su participación en el FIP:

“El personaje principal de la poesía debe ser el lenguaje”.

“La poesía viene a repristinar el lenguaje, a limpiarlo. Podríamos decir que es como una tintorería y una lavandería de la lengua”.

“Si el lenguaje no es exacto, nuestra interpretación de la realidad es inexacta”.

“Los temas centrales de mi creación son: lenguaje, realidad e identidad. Todos ellos están relacionados. Y, en el caso de este último, entra en juego la memoria. Es tan importante que sin ella no tendríamos identidad”.

Y comparto también con uno de los poemas que leyó en el bello carmen de San Rafael, un lugar donde brillan de forma especial estos versos:

MÚSICA DEL AGUA

El espacio

-debajo del espacio-

es la forma del agua

en Chantilly.

No tú, ni tu memoria.

Sólo el nombre

que tu lenguaje escribe

en tu silencio:

un idioma de agua

más allá de los signos.

En la 43 Feria del Libro de Granada

Mi participación en la 43 Feria del Libro de Granada.

Intervención en el Festival Internacional de Poesía

Muy contenta de haber participado el martes 6 de mayo F.I.P., junto a los poetas Juan Peregrina Martín, Juan de Dios Villanueva Roa y Carmen Salas Del Río, donde leí algunos poemas de "Piedra que mengua". Nos presentó Isabel Llamas en la Biblioteca Pública Provincial. ¡Muchas gracias a Remedios Sánchez y a todo su equipo por contar con nosotros!